미대 입시, 전시 기획, 교원 임용 및 미술 교사를 위한 도서로, 동서양 미술사와 미학사, 디자인사, 사진사, 미술 교육론, 매체별 표현의 종류와 특징을 알차게 수록했다. 2026년 개정증보판에서는 대대적인 개정과 함께 새로운 내용을 추가했다. 3권은 미술 교육론·미학·표현으로 구성되어 있으며, 고대 아테네부터 현재까지의 미술 교육론을 정리했으며, 15 개정 및 22 개정 교육과정과 학교 현장에 적용할 수 있는 교수·학습 지도안을 함께 수록해 활용도를 높였다.

더불어 미술 감상과 비평, 미학, 표현 파트에서는 꼼꼼한 개념 정리, 꼭 필요한 보충 설명, 질문을 통해 사고를 키우는 ‘생각해 보기’와 저자가 제시하는 ‘QR 코드’를 활용한 동영상 자료를 수록하여 독자의 이해를 한층 더 높였다. 이번 개정증보판에서는 ‘찾아보기’, ‘색인’을 추가하여 찾고자 하는 내용을 바로 찾아볼 수 있도록 했다. 특히 본문에서 중요한 부분에는 밑줄과 형광펜으로 표시했고, 기출 관련 내용에는 별표를 달아 한눈에 볼 수 있도록 체계적으로 구성했다.

남정덕

2014년 서울시교육청으로 발령받아 10년간 미술교사로 재직 후 현재는 미술 교육 크리에이터로 활동 중이다. 학생들을 위한 미대입시, 진로 진학부터 성인을 위한 교양 교육, 미술에 관한 전문적 교육 영역인 중등 미술 임용, 준학예사 자격 시험 강의까지 다방면으로 활동하고 있다. 도슨트와 아트딜러를 겸하고 있으며, 저서로는 『15개정 고등 미술교과서』(지학사), 『22개정 고등 미술교과서』(미진사), 『1일 1단어 1분으로 끝내는 미술공부』(글담) 등이 있다.

김혜리

2017년 세종시교육청으로 발령받아 미술교사로 재직중이다. 2017~2018년 국립공주대학교 미술교육과 임용 특강 강사로 활동했고, 2023년 한국교원대학교 교육대학원 미술교육과 석사를 졸업했다. 현재 미술 교육과 인문학에 관심이 많아 관련 교육 자료와 모형을 연구·개발하고 있다. 저서로는 『교과세특 탐구주제&기재예시 바이블』(캠퍼스멘토)이 있고, 『수업 고민 사전(미술)』(창비) 집필에 참여했다.

이소영

창작아트 대표로 2019년부터 문화예술교육사로 활동중이다. 2015~2017년 국립공주대학교 미술교육과 임용 특강 강사로 활동했다. 미술 교육, 미술 심리, 업사이클링, 공예, 디자인 등 다양한 분야에 관심이 많아 대안 교육의 길을 걷고 있다. 

Ⅰ. 미술교육사

01. 서양 미술 교육의 기원

1. 미술의 범주

2. 근대 이전의 미술 교육

3. 근대화 과정의 미술 교육

02. 20세기 전반의 미술 교육

1. 표현 기능 중심 미술

2. 창의성 중심 미술 교육

3. 경제 대공황기 사회 재건주의와 미술 교육

03. 이해 중심 미술 교육

1. 학문 중심 미술 교육의 논의

2. 학문 중심 미술 교육의 전개

3. Neo-DBAE

4. 하버드 프로젝트-아트 프로펠

04. 다원화 사회의 미술 교육

1. 다문화 미술 교육

2. 시각 문화 미술 교육

05. 오늘날의 미술 교육

1. 인문학과 미술 교육

2. 커뮤니티 중심 미술 교육

3. 삶을 위한 미술 교육

4. 사회 참여로서의 미술 교육

5. 사회 정서 학습으로서의 미술 교육

6. 융합 교육과 미술 교육

Ⅱ. 감상 교육과 미술 비평 교육의 이해

01. 감상과 비평 교육

1. 감상과 비평 교육의 의미와 목적

2. 감상과 비평 교육의 등장 배경

3. 예술 작품의 존재 구조와 수용 미학

4. 감상과 비평 교육의 발전과 학자별 견해

5. 미술 비평의 준거가 되는 비평 유형과 감상 교육 구조

02. 박물관·미술관 교육

1. 정의와 기능

2. 운영

3. 발전과 역할

4. 전시

5. 교육 내용

6. 박물관·미술관과 연계한 학교 미술 교육

03. 아동의 미적 발달 단계의 이해

1. 아동의 성장과 발달 단계

2. 아동 미술을 보는 4가지 관점

3. 아동 미술 표현 능력의 발달

4. 아동 미적 인식 능력의 발달

Ⅲ. 미술과 교육과정

01. 미술과 교육과정의 변천과 정의

1. 교육과정의 변천

2. 미술과 교육과정의 변천과 특징

02. 제7차 2015 개정 미술과 교육과정

03. 제7차 2022 개정 교육과정 총론

04. 제7차 2022 개정 미술과 교육과정

05. 미술과 교수법

1. 아이디어 발상법

2. 교수·학습을 위한 방법

3. 평가 방법

4. 발문의 유형

06. 미술과 교수·학습 지도의 현장 적용

1. 미술과에서의 교수·학습

2. 교수·학습 과정의 일반적 단계

3. 실제 수업을 위해서 고려해야 할 점

4. 미술과 교수·학습 지도안의 제작

Ⅳ. 동서양의 미학

01. 미술과 미에 대한 논의

1. 미술의 범위

2. 미의 개념

3. 미와 미술을 바라보는 몇 가지 분류

4. 미술 교육

02. 서양 미학의 역사

1. 고대 그리스와 로마의 미학

2. 중세 시기의 미학

3. 르네상스 시기의 미학

4. 근대 미학

03. 모더니즘 미학의 전개

1. 20세기 전환기로서의 미적 인식

2. 기호학적 관점의 예술

3. 현상학적 관점의 예술

4. 비판적 관점의 예술

5. 기술 복제와 가상 실재

6. 작가와 정체성

04. 미에 대한 동서양의 차

1. 동서양 미와 예술 구분

2. 동양의 미와 화론

3. 한국의 미학

Ⅴ. 미술 표현

01. 조형 요소와 원리

1. 조형 요소

2. 조형 요소에 따른 이해

3. 조형 원리

4. 조형 원리에 따른 이해

02. 드로잉과 드로잉 재료

1. 소묘의 개념

2. 드로잉 재료

03. 회화 표현의 방법

1. 안료와 용구

2. 수채화

3. 구아슈

4. 템페라

5. 유화

6. 아크릴화

7. 프레스코화

8. 밀랍화

04. 판화의 이해

1. 판화의 기초

2. 볼록 판화

3. 오목 판화

4. 평판화

5. 공판화

6. 판화 기타

7. 디지털 프린트와 현대 판화의 새로운 정의

05. 조소의 이해

1. 조소의 기초

2. 조각의 기초

3. 소조의 기초

4. 조소의 확장

06. 디자인과 사진, 만화, 영상

1. 디자인의 정의

2. 디자인의 과정

3. 시각 디자인

4. 산업 디자인

5. 환경·공간 디자인

6. 패션 디자인

7. 사진

8. 영상

9. 만화, 애니메이션

07. 색채의 이해

1. 색채 지각의 원리

2. 색의 체계

3. 색채 감각과 역사

4. 색의 조화와 감정 효과

5. 한국의 전통색

참고문헌

찾아보기

색인 

미대 입시, 대학 강의, 전시 기획 및 교원 임용을 총망라

미술사부터 미술 교육까지, 이론과 실기로 꽉 채운 ‘미술 종합서’

미대 입시, 전시 기획, 교원 임용 및 미술 교사를 위한 도서로, 시대의 흐름에 따라 달라진 내용들과 더욱 자세히 알고 싶어 하는 독자를 위해 전면 개정을 진행했다. 이 책은 1권 서양미술사·디자인사·사진사, 2권 동양미술사·한국미술사·동양 표현, 3권 미술 교육론·미학·표현으로 구성되어 있으며, 동서양 미술사와 미학사, 미술 교육론, 매체별 표현의 종류와 특징을 풍부한 컬러 도판과 함께 알차게 정리했다. 기존의 거시적 관점을 더욱 확장하는 동시에, 보다 촘촘한 미시적 시선을 새롭게 담아냈다. 거대한 미술의 흐름을 짚어주는 틀은 유지하되, 그 내부를 채우는 ‘작은 절’까지 들여다보며 미술의 디테일을 더 깊고 정교하게 설명한다.

또한 많은 정보가 담겨 있어, 내용 간의 연결을 더욱 간결하고 견고하게 다듬었으며, 이번 개정증보를 통해 미술이라는 큰 길 위에서 방향을 잃지 않도록 더욱 자세한 가이드를 알려준다. 꼼꼼한 개념 정리, 꼭 필요한 보충 설명, 질문을 통해 사고를 키우는 ‘생각해 보기’와 ‘QR 코드’를 활용한 동영상 자료를 수록했으며, ‘찾아보기’, ‘색인’을 추가하여 찾고자 하는 내용을 바로 찾아볼 수 있도록 했다. 특히 중요한 부분에는 밑줄과 형광펜으로 표시했고, 기출 관련 내용에는 별표를 달아 한눈에 쏙쏙 들어오게 구성했다. <남미술의 공간정리(blog.naver.com/namsolji)>를 방문하면 미대 입시에 대한 정보와 미술 교사를 위한 수업 자료를 다운로드 받을 수 있다.